Insegnamento del jazz negli HEM svizzeri

Thomas Dobler - Per spiegare l'insegnamento del jazz, è inevitabile cercare di definire e decifrare questa musica che ci affascina. Negli ultimi cento anni sono stati fatti molti tentativi in tal senso. Per alcuni, il jazz è "la" musica del XX secolo. Per altri, il jazz è considerato "la" musica degli afroamericani. Altri ancora dicono che il jazz è musica improvvisata. Per alcuni, il jazz significa ribellione, resistenza o lotta per la libertà. Per altri, invece, è una musica che si basa sul groove. Potremmo stilare un lungo elenco di luoghi comuni, alcuni dei quali quasi caricaturali. Alla fine, in ogni caso, ci troviamo in una vera e propria giungla di stili.

Fortunatamente, il jazz è intelligente. Non si lascia incasellare. Si è sviluppato e continua a svilupparsi. Non è mai stato possibile intrappolarlo in categorie dogmatiche e inflessibili. Anche le discussioni tra tradizionalisti e modernisti negli anni '50 e '60 sono svanite nel nulla. Tuttavia, la domanda "Che cos'è il jazz?" continua a essere dibattuta, soprattutto tra i musicisti e all'interno delle istituzioni professionali. La sfida per queste ultime è davvero enorme.

Il jazz è sempre stato caratterizzato da una miscela di influenze e stili. In un certo senso, è il frutto artistico dello scambio culturale e quindi un'espressione di libertà. Il jazz attinge alla tradizione afroamericana, ma anche alle tendenze più recenti, tra cui la musica elettronica. Si rifà anche a tutta la cosiddetta musica classica, in particolare alla musica barocca, impressionista ed espressionista. Il jazz attinge molto anche dalla musica afrocubana, dalla musica brasiliana, dalla musica dell'Africa occidentale, dall'India e dalla world music in generale. Lo scambio è fondamentale. Sembra quindi ovvio che il musicista jazz debba avere una mentalità molto aperta. Dovrebbe avere un'ampia conoscenza della tradizione e allo stesso tempo essere sempre in movimento verso l'ignoto.

Miles Davis diceva che il jazz non è una musica. È uno stato mentale! Probabilmente aveva ragione. Ma come ci posizioniamo come Haute École de Musique (HEM)? Non si può insegnare uno stato d'animo. Ma possiamo insegnare la musica in tutta la sua diversità. In modo che gli studenti possano sviluppare la propria personalità e il proprio stato d'animo attraverso esperienze ricche.

Fino agli anni Sessanta, i musicisti che volevano imparare a suonare il jazz in Svizzera lo facevano da soli. I pochi corsi di formazione istituiti tra le due guerre presso la Musikakademie di Zurigo (1935), il Conservatorio di Basilea (1940) e il Lycée musical di Ginevra (1941) non erano riusciti ad affermarsi in modo duraturo. I libri sul jazz erano rari e i dischi costosi. Si imparava quindi suonando con colleghi esperti, ascoltando e copiando le poche registrazioni disponibili. In questo contesto, molti musicisti dilettanti cercavano consigli e una guida professionale. In risposta a questa domanda, tra il 1958 e il 1961 furono istituiti corsi di jazz a Zurigo, Basilea e Berna. Nel 1967, la Swiss Jazz School aprì i battenti a Berna, offrendo un programma di studi modellato su quello del Berklee College of Music di Boston. In termini di insegnamento, gli Stati Uniti avevano un notevole vantaggio all'epoca, nonostante la grande popolarità del jazz in tutta Europa. Nella Svizzera francese, tra il 1979 e il 1982, tre conservatori classici - il Conservatoire de Musique de Fribourg, il Conservatoire Populaire de Musique (CPM, Ginevra) e il Conservatoire de Montreux - aprirono sezioni di jazz. Gli anni successivi videro la creazione dell'École de Jazz et de Musique Actuelle (EJMA) in tre città della Svizzera francese: Martigny nel 1983, Losanna nel 1984 e Sion nel 1986.

Poi, negli anni 2000, il settore del jazz in Svizzera ha compiuto una svolta. Nell'ambito della riforma di Bologna, le università di musica di Losanna, Berna, Lucerna e Zurigo hanno introdotto corsi di jazz. Qualche anno dopo, anche gli HEM di Zurigo e Losanna aprirono dipartimenti di musica contemporanea. Allo stesso tempo, in tutta la Svizzera venivano istituiti corsi pre-professionali. Il DKSJ (Direktorenkonferenz der Schweizer jazzschulen) riunisce i cinque dipartimenti di jazz degli HEM svizzeri, nonché la maggior parte dei "Pre-Colleges" e altre scuole di jazz ai quattro angoli del Paese. Questa istituzione è particolarmente preziosa come forum di scambio e realizza regolarmente progetti comuni. Nel complesso, si può dire che la sua influenza nazionale e internazionale sta crescendo e diventando sempre più importante. Nell'arco di circa quarant'anni, la Svizzera è passata da una scena amatoriale e da un apprendistato informale a una formazione professionale a livello universitario, con corsi di studio strutturati che portano a lauree e master riconosciuti a livello federale.

Allo stesso tempo, il campo del jazz si è evoluto enormemente. Sia artisticamente che in termini di ambiente musicale. La rivoluzione digitale ha cambiato radicalmente la nostra professione e il mercato del lavoro. Tutti i dipartimenti di jazz del Conservatorio svizzero di musica seguono questa evoluzione, in particolare nei settori dell'informatica musicale e dello studio e registrazione. Le competenze richieste al musicista di oggi si moltiplicano rapidamente. Devono essere sia generalisti che specialisti. In questo contesto, non è sempre facile mettere in atto un piano di studi coerente che soddisfi tutte le esigenze. Soprattutto perché gli HEM devono anticipare alcuni sviluppi. Ecco perché la maggior parte delle scuole ha introdotto programmi di studio individualizzati per accogliere il maggior numero possibile di profili diversi. Tuttavia, con così tante alternative, non è sempre facile per un giovane musicista trovare la propria identità artistica. La guida degli insegnanti è molto importante, ma non può mai sostituire l'esperienza pratica. A questo non contribuisce la concorrenza, a volte molto agguerrita, che caratterizza il settore musicale a livello internazionale.

È necessario avere uno spirito imprenditoriale e una predisposizione all'innovazione. L'impulso molto dinamico che si riscontra attualmente nei dipartimenti di jazz degli HEM svizzeri sta incoraggiando lo sviluppo di questo "nuovo" modello di musicista. Tutta questa energia positiva merita di essere ascoltata. Speriamo quindi che la pandemia finisca presto e che la cultura si riprenda a passi da gigante!

Thomas Dobler

... è vicedirettore del dipartimento di jazz, responsabile del corso di laurea in jazz e del master in interpretazione (opzione esecutore-compositore) presso la HEMU (Haute École de Musique Vaud Valais Fribourg).

Matthias von Orelli - Nel 1989 è stato fondato il Verein Pro Jazz Schweiz con l'obiettivo di archiviare il materiale musicale e musicale disponibile e di raccogliere informazioni sulla storia e la storia del jazz svizzero. Nel 1996 l'archivio è stato consegnato per la prima volta alla Jazzschule di Basilea, mentre nel 2000 è stato trasferito a Uster. Nello stesso anno è stato inaugurato anche allo swissJazzorama. Negli anni successivi gli Archivbestände sono diventati sempre più importanti, e la Sammlung è diventata sempre più importante, grazie alla presenza di importanti opere storico-culturali della Schweizer Jazzlandschaft, che sono state rese disponibili sia per la scienza che per l'editoria. Con questo nuovo sviluppo, abbiamo raggiunto il seguente obiettivo: recuperare e aggiornare sistematicamente informazioni e documenti rappresentativi sulla storia e sul futuro del jazz in generale e della Svizzera in particolare.

In futuro, prevediamo di fondere gli archivi con la ZHdK, in modo che swissJazzorama diventi parte del dipartimento jazz dell'Università della Musica di Zurigo. Diese Überleitung hätte den Vorteil, dass das Archiv von den verschiedenen Disziplinen der ZHdK profitieren könnte, also nicht nur vom Departement Musik, sondern beispielsweise auch vom Departement Design. Con questo passo verrà gestita anche la collaborazione tra scienza e archivio, che è importante e stimolante. Zusätzlich ergibt sich aus dieser Zusammenarbeit eine Chance für Studierende, welche sich als Helferinnen und Helfer engagieren könnten.

Fino ad oggi, swissjazzorama è stato l'archivio centrale e il centro di informazione per il jazz in Svizzera1. Il sito web consente di accedere all'archivio online, estremamente completo, con le sue opere migliori, tra cui libri e nastri, manifesti, fotografie, articoli di stampa e strumenti. Sono disponibili circa 3500 libri sul tema del jazz (biografie, testi di canzoni, dischi, testi tematici e scientifici), mentre nel Fotoarchivio si trovano foto storiche e immagini di musicisti e musicisti, die die Schweizer Jazzszene prägten oder immer noch prägen, und im Notenarchiv lagern Handskizzen sowie Eigenkompositionen von Musikern aus der Schweizer Jazz-Szene, aber auch Noten von "Standards", die mit Randnotizen bezüglich Arrangements oder Harmonie-Modulationen versehen sind. Circa 4200 tavole illustrano graficamente la scena jazzistica svizzera dall'inizio del 20° secolo a oggi. Jahrhunderts fino ad oggi.

Questo posiziona l'istituzione come un centro chiave per studenti, studiosi, ricercatori musicali e giornalisti, oltre che per gli appassionati di jazz di tutti i generi.

Nota

1. Molto importante è l'archivio di Niklaus Troxler, che la Scuola superiore di musica di Lucerna gestisce:

> www.willisaujazzarchive.ch