Dritter Zyklus: Kontext und Perspektiven - Istituto Orpheus
La questione di come sviluppare il terzo ciclo nella musica è stata sollevata in Svizzera per molti anni, con vari gradi di successo in diverse parti del Paese.
Antoine Gilliéron - Affrontare la questione della coerenza delle carriere degli studenti di musica dall'ingresso in un istituto musicale fino al conseguimento del diploma finale solleva inevitabilmente domande sui legami tra il primo (Bachelor), il secondo (Master) e il terzo ciclo (Dottorato). Qual è la situazione in Svizzera?
Il terzo tema, ovvero gli studi sulle scuole di specializzazione, sono un fenomeno relativamente nuovo per le scuole di musica, anche se sono già presenti in altre istituzioni. Dafür gibt es einen Hauptgrund: Als höhere Ausbildungsstätten für Musikerinnen und Musiker bieten die Musikhochschulen eine Berufsausbildung an, die auf eine Karriere als Musiker, Komponistin oder Musiklehrer ausgerichtet ist, sei es an allgemeinbildenden Schulen oder an Musikschulen aller Art. Studien des dritten Zyklus anzubieten, war lange Zeit ein Privileg der Universitäten. E die Behörden erachteten die Institutionen, die für die musikalische Berufsausbildung zuständig sind, nicht durchwegs für geeignet, um einen Doktorats-Studiengang auszuarbeiten, wie er im Bologna-Prozess definiert wurde.
Aus diesem Grund haben Musikhochschulen in Europa auf unterschiedliche Weise begonnen, dritte Zyklen anzubieten. Alcune sono in grado di ottenere questa qualifica sulla base di un riconoscimento individuale, mentre altre - e questo vale per tutte le scuole di musica svizzere - devono sviluppare partnership con le università. Tali collaborazioni possono avere un impatto significativo su entrambe le parti, sia in termini di condivisione delle conoscenze che di valorizzazione del confronto internazionale. La collaborazione è anche con tutte le scuole di musica e può essere estesa anche a facoltà diverse dalla musica (ad esempio ad altre discipline o a discipline scientifiche).
Stabilito questo quadro, passiamo ora alla questione della forma e del contenuto della ricerca (artistica) in un contesto dottorale. È vero che, mentre la ricerca è tradizionalmente condotta sulla musica (in particolare in musicologia) o con la musica (nel caso di un dottorato in interpretazione), la ricerca con la musica apre un nuovo campo di possibilità. Di conseguenza, gli sforzi attuali a livello nazionale si stanno concentrando sullo sviluppo di quest'ultima, ancora poco apprezzata: la ricerca con la musica.
Gli ostacoli politici da superare per offrire maggiori opportunità di formazione post-laurea in Svizzera sono principalmente a livello nazionale. La legislazione federale è in fase di stallo e, di conseguenza, ciascuno dei licei musicali che offrono istruzione superiore in Svizzera deve sviluppare partenariati speciali, internazionali o di altro tipo, con università o altri istituti di istruzione terziaria.
In qualità di presidente della Conferenza delle scuole di musica svizzere (CHEMS) e di direttore generale della Haute École de Musique Vaud-Valais-Fribourg (HEMU), Noémie L. Robidas è nella posizione ideale per fare luce su questo tema. Noi del CHEMS vogliamo sensibilizzare i politici sul fatto che la ricerca artistica subisce un doppio colpo in termini di finanziamenti, sia per quanto riguarda i criteri di valutazione dei progetti di ricerca sia per quelli relativi ai curricula dei ricercatori. Questi criteri sono inefficaci rispetto al tipo di ricerca svolta e al profilo dei ricercatori dei nostri istituti musicali. Di conseguenza, c'è uno scollamento tra i criteri e gli oggetti della ricerca". La relativa mancanza di considerazione dei criteri di ricerca artistica è la pietra d'inciampo di questo problema. In effetti, il Fondo Nazionale Svizzero per la Ricerca Scientifica (FNS) non concede facilmente finanziamenti a causa dei suoi regolamenti di assegnazione non calibrati per i progetti artistici, in particolare per quelli di ricerca-creazione. Far progredire lo stato della conoscenza mettendo in discussione il linguaggio e le forme, incrociare le conoscenze al di là della musica, incontrare i limiti dell'espressione artistica spostandola verso nuovi pubblici sono, ad esempio, elementi di innovazione nell'ambito di un dottorato o di una ricerca che non sono ancora sufficientemente riconosciuti.
Secondo le diverse persone consultate per la stesura di questo articolo, la prima cosa da fare è chiedersi quale sia l'obiettivo di questa ricerca, perché viene portata avanti e con quali risorse. In seguito, si potrà attuare la creazione di un circolo virtuoso in grado di rivitalizzare l'ambiente della ricerca in Svizzera. Ciò contribuirà ad attrarre artisti-professori in grado di supervisionare la ricerca dottorale e ad aumentare di fatto sia il numero di dottorandi nel campo della musica in Svizzera sia la quantità di ricerca finanziata. Noémie L. Robidas condivide questa constatazione e il metodo per generare un circolo virtuoso di azione: "I Paesi anglosassoni hanno trovato la quadratura del cerchio da più di venti o trent'anni. È proprio rivedendo i criteri della ricerca artistica, che viene ancora valutata abbastanza pesantemente sulla base del numero di articoli pubblicati in riviste di riferimento e probabilmente non abbastanza sulla base della qualità intrinseca dei progetti e dell'approccio creativo dell'artista, che potremo recuperare il terreno perduto in Svizzera, creando un ambiente di ricerca favorevole ad attrarre artisti-ricercatori di alto livello nei nostri istituti di istruzione terziaria e di ricerca".
Effetti del 3° Zyklus
Nella Schweizerischen Hochschullandschaft è stato elaborato, con Hochdruck an der Ausarbeitung, un piano di studi per il terzo livello della formazione musicale. Chi lavora in questo settore può avere un impatto sulla futura formazione, sul livello di conoscenza e sulla preparazione musicale. Le studentesse e gli studenti possono così sfruttare il loro potenziale nella nuova arte e in settori innovativi. È importante notare che si tratta di un processo di riflessione, pianificazione e innovazione in divenire, appropriato e incentrato sugli studenti. La vitalità della ricerca che ne deriverà non andrà solo a beneficio delle migliori università, ma anche dell'intera comunità musicale svizzera.
Da venticinque anni l'Orpheus Institute, con sede a Gand, in Belgio, offre corsi di dottorato incentrati sulla ricerca artistica. Il suo obiettivo è quello di :
produrre e promuovere una ricerca di alta qualità sulla musica;
Generare nuova conoscenza con e attraverso la pratica musicale;
mantenendo la prospettiva dell'artista come punto di partenza per la ricerca.
Il programma docARTES forma ogni anno circa dieci studenti selezionati.
Si tratta di un esempio di centro di ricerca artistica a livello post-laurea che sta svolgendo un ruolo di primo piano a livello europeo ed è una forza importante nel creare nuovi sviluppi nella pratica artistica, con un impatto percepibile in tutto il mondo.
