Tempo di studi musicali professionali
Sia dal punto di vista degli studenti che da quello della creazione e gestione dei curricula artistici, con la revisione delle lauree magistrali in musica avviata in varie parti del Paese, come si può trovare il tempo giusto all'interno degli studi musicali terziari?
Antoine Gilliéron - Questo articolo esamina la dimensione fondamentale del tempo nella musica attraverso il prisma di un esame incrociato con tre giovani studenti delle Hautes Écoles de Musique del paese, e si propone umilmente di fornire alcune risposte a questa domanda... e di porne altre!
Adèle Chavanne, sei una studentessa del primo anno di Master in teoria musicale alla ZHdK. Come viene impiegato il tuo tempo di studio (pratica strumentale, rete, musica da camera, lezioni di teoria, competenze trasversali, ecc.) E in che percentuale?
Da ich kein Instrumentalstudium im eigentlichen Sinne mache, unterscheidet sich mein Stundenplan von den anderen gängigen Stun-denplänen der Musikstudent:innen Ich habe sowohl Einzelunterricht in Musiktheorie und Kurse, die mit Theorie zu tunen, wie Instrumentation, Analyse oder Solfège als auch viel Klavierpraxis. Das Ange-bot der etwa 100 fakultativen Wahlfächer interessiert mich sehr, dennoch habe ich mazu entschlossen, nicht allzu viele Wahlfächer zu belegen, da ich ausserhalb des Studiums viel mit der Musik be-schäftigt bin. In meiner Freizeit nehme ich beispielsweise auch Gesangsunterricht, da mich das sehr interessiert.
Pensi di avere abbastanza tempo durante i tuoi studi musicali per acquisire competenze generiche e più ampie che potrebbero esserti utili al di là della musica?
Ogni studente ha bisogno di tempo per lo studio e di tempo per investire nello studio. Das optimale Pensum ist meiner Meinung nach auch davon abhängig, was für Ziele ich mir stecke. Per me è fondamentale che, oltre al mio studio, mi siano utili anche altre attività, come il lavoro gratuito, che mi permettano di sviluppare le mie competenze in un contesto universitario. Lo studio, con i suoi principi teorici e le sue possibilità di formazione, è stato un ottimo punto di partenza per queste esperienze pratiche. In questo modo sono riuscito a ottenere un'esperienza pratica. Le esperienze, non necessariamente in senso musicale, da cui ho dovuto imparare, mi hanno dato molta fiducia e sono stata in grado di applicare e utilizzare le mie capacità. Questa conoscenza è molto importante per me personalmente, perché non credo di essere veramente in un ambiente di studio e sono molto contento di aver potuto sviluppare molte abilità che non avevo in questo tipo di studio.
Isa-Sophie Zünd, sei una studentessa del MAB al terzo anno del corso di laurea in pianoforte classico. Senti di avere abbastanza tempo (sia in termini di anni di studio che all'interno di questi studi, nell'anno, nel mese, nella settimana, nel giorno) per svilupparti come artista?
Tre anni sono già pochi, ma un anno è lungo. Während des Studiums habe ich eigentlich genug Zeit, wenn ich mir den Tag einteile, ab und zu ist es schwierig, einen Raum zum Üben zu finden.
Quale sarebbe il suo percorso di studi ideale?
An meiner Hochschule bin ich sehr zufrieden, ich würde mir einfach Jahr mehr wünschen.
Qual è la sua opinione sull'istruzione musicale superiore in Svizzera e sulle HEM del Paese, e come si completano a vicenda?
La Svizzera offre un'ampia gamma di interessanti opportunità di studio ad alto livello, oltre a un ambiente eccellente sotto forma di fondazioni e sale da concerto.
Aurélien Perdreau, lei è uno studente della HKB al secondo anno di un master in Contemporary Art Practice. Pensa, e perché, che il tempo della società sia diverso dal tempo specifico del mestiere del musicista?
Sì, in parte. L'organizzazione della società, e per estensione della famiglia, si basa su orari di lavoro "ordinari", con tempo libero alla fine della giornata e giorni di riposo nel fine settimana. Ma i musicisti hanno spesso prove o concerti nel fine settimana e la sera, creando un ritmo di lavoro sfalsato. A lungo andare, questo può portare a problemi di autonomia al di fuori del mondo artistico. Credo però che questo stato di cose debba essere moderato per due motivi. In primo luogo, anche molte altre professioni hanno orari di lavoro scaglionati, quindi il tempo della società non è così uniforme come si potrebbe pensare. In secondo luogo, come regola generale, i musicisti hanno orari di lavoro più flessibili e gestiscono il loro tempo durante la giornata e la settimana rispetto ad altre professioni. Quindi, paradossalmente, è più facile adattarsi ai vincoli sociali.
Qual è, secondo lei, il ritmo ideale per gli studi musicali professionali?
Direi che durante il Bachelor è necessario apprendere le competenze di base, costruire una cassetta degli attrezzi il più possibile completa, spingere gli aspetti tecnici il più possibile e suonare il repertorio. A livello di Master, devi sviluppare la tua personalità, la tua musica e la tua interpretazione, affermare chi sei, incontrare altri, scambiare idee, condividere, suonare, sperimentare, costruire una rete e... avere tempo.