Contratti di edizione - rischi ed effetti collaterali

Come regola generale, è bene informarsi sui rischi e sugli effetti collaterali di un contratto da una persona competente prima di firmarlo!

La casa editrice può cercare etichette per produrre una registrazione. Può anche fare in modo che la musica in questione venga utilizzata sotto forma di nuova registrazione in pubblicità, film o videogiochi; allo stesso modo, può organizzare commissioni di composizione. Inoltre, la casa editrice può autorizzare o avviare accordi come traduzioni o modifiche stilistiche in cambio di un pagamento. Un caso classico: una casa editrice stampa anche note, pubblica canzonieri o fornisce una licenza a un servizio di streaming per visualizzare i testi delle canzoni. Tuttavia, i compiti della casa editrice non includono la valutazione delle registrazioni, che è tipicamente l'attività principale di un'etichetta o di una società di distribuzione.

Di norma, le buone case editrici dispongono di una rete capillare (idealmente estesa anche all'estero) che consente o facilita queste attività. Quando inizia una collaborazione con una casa editrice, un artista farà bene a valutare se la rete è adatta alle sue esigenze e al genere musicale praticato.

Affinché una casa editrice musicale possa svolgere i suoi compiti, l'autore (compositore, paroliere o adattatore) le affida i diritti d'autore per un periodo e un territorio ben definiti.

In cambio del suo lavoro, la casa editrice riceve una percentuale dei proventi dell'autore derivanti dallo sfruttamento delle composizioni. L'ammontare della percentuale dipende dal tipo di sfruttamento. Sia l'editore che il compositore sono membri di una società di gestione collettiva come la SUISA. L'editore è registrato presso la SUISA per ogni opera e il contratto di edizione distribuisce i proventi secondo le regole di distribuzione della SUISA. Si tratta di tutti i diritti, a parte la sincronizzazione (ad esempio, l'uso della musica nei film, nei videogiochi, ecc.), la combinazione della musica con la coreografia, l'incorporazione in uno spettacolo teatrale, ecc. Per i diritti gestiti direttamente dalla casa editrice, l'editore e l'autore concordano liberamente una quota del fatturato.

Poiché l'editore riceve una quota delle vendite anziché un compenso fisso, c'è il rischio che lo sforzo dell'editore sia maggiore del risultato e che i ricavi siano bassi. Tuttavia, è possibile che la casa editrice ottenga buoni ricavi anche con un coinvolgimento limitato nello sfruttamento di determinati brani musicali, ad esempio quando gli artisti in questione intraprendono lunghe tournée durante le quali vengono eseguite le loro canzoni. In questi casi, la casa editrice riceve sistematicamente una quota dei ricavi della SUISA.

I contratti di edizione hanno una durata minima di tre anni, ma vengono regolarmente stipulati anche per il "periodo di protezione", cioè fino a 70 anni dopo la morte dell'autore. I contratti di edizione sono generalmente stipulati per tutto il mondo.

Sebbene la legge stabilisca i principali elementi fondamentali di un contratto di edizione, le norme sono pensate per i tipici editori di libri e difficilmente si adattano agli editori di musica. Data la lunga durata del contratto e la quasi totale assenza di disposizioni di legge, è opportuno chiarire i vari aspetti fondamentali del quadro contrattuale. Oltre alla durata e al territorio, questi dovrebbero includere anche i compiti precisi della casa editrice, la partecipazione alle vendite e le possibili cause di risoluzione. Si raccomanda inoltre che l'autore possa partecipare al processo decisionale relativo ai tipi di film, pubblicità, giochi, ecc. in cui la musica può essere utilizzata. Il collegamento della musica con produzioni di terzi ha inevitabilmente ripercussioni sugli artisti e sulla loro reputazione.

In considerazione della lunghissima durata dei contratti di edizione e del fatto che per gli artisti è praticamente impossibile rescinderli, l'interessato deve verificare attentamente se la collaborazione in questione presenta dei vantaggi per lui o per lei. In questo contesto, la sfida principale è rappresentata dalle strutture in cui organizzazioni come etichette, sponsor musicali o altri desiderano appropriarsi dei diritti di pubblicazione per rifinanziare i propri investimenti, come le commissioni. A volte, la cessione dei diritti è una condizione per ottenere la commissione o per commercializzare la registrazione. Sebbene ciò sia generalmente consentito dalla legge, è consigliabile verificare attentamente che tutte le condizioni siano vantaggiose per l'artista in questione.

 

Chantal Bolzern ... è avvocato, mediatrice e co-presidente di Helvetiarockt.

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