Sentirsi bene mantiene la motivazione

Per molto tempo, la prevenzione nella formazione musicale è stata un argomento tabù, come afferma Pia Bucher, membro fondatore della Società Svizzera di Medicina Musicale, ora Swissmedmusica SMM, nel suo messaggio di benvenuto alla Fondazione Svizzera per gli Artisti Interpreti SIS. Nessuno voleva ammettere che i musicisti non si sentissero sempre bene. Ma la pandemia ha portato a un cambiamento di mentalità. La sicurezza sociale contribuisce in modo determinante a una buona salute fisica e mentale. Per questo Pia Buchher ha consigliato ai presenti di visitare il portale pensionistico "sein-oder-nichtsein.ch" per i lavoratori del settore culturale e di informarsi sulle opzioni disponibili.

Fare musica in modo autodeterminato

Anke Grell ci ha ricordato che per i bambini e i ragazzi le lezioni di musica sono spesso l'unico momento che trascorrono da soli con un adulto al di fuori della famiglia. La responsabilità che questo comporta per gli insegnanti di musica è evidente. Un insegnamento divertente e adattato alle esigenze individuali aiuta a mantenere la motivazione a suonare e a esercitarsi. Gli allievi sono incoraggiati a scoprire quanto devono impegnarsi per raggiungere i loro obiettivi e dovrebbero essere in grado di assumersi la responsabilità della propria pratica, in base al loro livello di preparazione. Il risultato è una motivazione intrinseca che dura più a lungo di quella imposta dall'ambiente familiare o da insegnanti troppo ambiziosi.

Oliver Margulies ha stupito il pubblico dichiarando che tre quarti dei musicisti professionisti hanno problemi di salute legati alla loro professione. Tensioni, posture scorrette e sforzi unilaterali li portano ad avvertire dolori già durante l'adolescenza. Ecco perché è così importante che gli studenti delle scuole di musica ricevano un supporto individuale sulla fisiologia della musica. Chi si sente bene mentre fa musica rimarrà motivato, e chi lavora come insegnante di musica potrà avere un impatto molto positivo sui propri studenti grazie alle conoscenze acquisite.

Carine Tripet Lièvre ha lanciato un appello appassionato per un sostegno individuale agli studenti di musica in caso di fallimento. Ha descritto la motivazione come un motore alimentato dall'impegno e dallo sforzo. Gli studenti riconoscono gli sforzi che portano al successo.

Se questa ricompensa manca, l'insegnante deve riavviare il motore rotto proponendo un compito che possa essere risolto immediatamente, ad esempio nella lezione successiva.

Secondo Antonia Pfeiffer, la paura di esibirsi in pubblico può essere contrastata con affermazioni positive e può essere "eliminata": il metodo si chiama PEP e consiste nel picchiettare sui punti di agopuntura mentre ci si pone mentalmente in una situazione ansiogena o di stress.

 Il coinvolgimento emotivo porta all'interazione

Come fa dopo ogni presentazione, la moderatrice Isabelle Freymond ha cercato di incoraggiare il pubblico a porre domande. "La mancanza di domande potrebbe essere dovuta alla mancanza di rilevanza pratica? - Gli argomenti trattati avevano tutti un legame con la pratica e le presentazioni erano ricche di informazioni. Tuttavia, è stato un po' stancante per i relatori limitarsi a leggere le loro presentazioni in PowerPoint. Alcuni elementi interattivi sarebbero stati senza dubbio una fonte di motivazione aggiuntiva.

Momento perfetto, quindi, per l'intervento di Christian Studler, che ha parlato della sua pratica di musicista e insegnante di flauto. "Le paure sono di casa nell'anima del musicista", ha dichiarato, trovando spaventoso che all'Università delle Arti di Berna intere classi ingeriscano beta-bloccanti prima di ogni esibizione. Il suo rimedio per instillare la paura di esibirsi in pubblico è una cultura del feedback, in cui gli studenti si sentano accettati per quello che sono. L'enfasi non deve essere posta sull'obbligo di esibirsi e sulla lotta contro gli errori. Al contrario, la critica dovrebbe evidenziare tutto ciò che già esiste, tutto ciò che è buono e come possiamo costruire su di esso. Gli abbiamo creduto quando ha detto che durante il suo insegnamento ha formato persone, non macchine musicali. È interessante notare che il suo discorso ha generato una valanga di domande. È stata una dimostrazione di come l'impegno e l'emozione genuina possano motivare!

Il 19^e l simposio SMM, bilingue con traduzione simultanea, è stato perfettamente organizzato dal presidente Wolfgang Böhler e dal suo team. Le pause e l'aperitivo che ne è seguito hanno lasciato il tempo per vivaci discussioni con colleghi provenienti dai settori della musica, dell'educazione musicale, della medicina, della psicologia e della terapia, mentre gli stand espositivi hanno fornito informazioni su nuovi metodi di insegnamento, accessori per strumenti ausiliari e metodi di prevenzione. La prevenzione è al centro dell'organizzazione da quando il nome è stato cambiato in Swissmedmusica.

Tutto ciò ci ha motivato a partecipare al simposio dell'anniversario l'anno prossimo!