L'architettura dei locali musicali

Illustrato con oltre 340 fotografie e 200 piante, sezioni, assonometrie e schizzi, il libro di Antoine Pecqueur inizia con una panoramica storica sull'architettura dei teatri d'opera, delle sale da concerto sinfoniche e delle sale da musica da camera. Gli edifici dedicati all'arte lirica furono costruiti in Italia già all'inizio del XVII secolo, mentre le prime sale specificamente dedicate ai concerti pubblici apparvero in Inghilterra qualche decennio più tardi. Dopo un lungo periodo di empirismo, con i suoi fallimenti e i suoi successi, solo all'inizio del XX secolo un tecnico dell'acustica collaborò per la prima volta con un architetto, nella Boston Symphony Hall, inaugurata nel 1900. Una terza figura importante, lo scenografo (spesso trascurato), avrebbe dato il suo contributo in seguito. In altre parole, la progettazione di questi edifici può spesso rivelarsi conflittuale, con ciascuna parte che ha la propria visione e le proprie esigenze. Nonostante ciò, la costruzione di uno di questi templi della musica è vissuta come una consacrazione da molti architetti. Oltre alle interviste a otto di questi architetti, l'autore tratta, in brevi capitoli, la ristrutturazione e la riconversione di sale da concerto, auditorium di conservatori, spazi per concerti all'aperto, gli aspetti ecologici (costruzione, riscaldamento, trasporto pubblico, ecc.) e, in particolare, i recenti sviluppi nel campo dell'architettura.) e, in particolare, i recenti sviluppi dell'architettura, con brevi descrizioni di sale importanti, eccezionali, rivoluzionarie (come la Filarmonica di Berlino) o, al contrario, fallimentari (l'Auditorium di Chicago), nonché le nuove tendenze, in particolare il nuovo impulso dato dai Paesi emergenti.

Mais la partie la plus développée de l’ouvrage est consacrée à la présentation détaillée de 30 salles emblématiques bâties au cours de ces trois dernières décennies, comme le KKL, l’Opéra d’Oslo, la Grange au Lac d’Evian ou les récentes Philharmonies de Paris et de l’Elbe à Hambourg, par des architectes tels que Norman Foster, Frank Gehry, Zaha Hadid, Herzog & de Meuron, Oscar Niemeyer, Jean Nouvel ou Renzo Piano (liste des 30 salles : voir ci-dessous). Leur description dévoile leurs points forts sans occulter pour autant leurs défauts (acoustique sèche ou trop réverbérante, espaces exigus ou anxiogènes, problèmes d’isolation…) et inclut aussi bien les circonstances dans lesquelles la construction a été réalisée que, par exemple, la question de l’accessibilité et du confort de ses usagers, musiciens et auditeurs.

Elenco dei locali, con il nome dell'architetto o dello studio di architettura

Aalborg, Musikkens Hus (Coop Himmelb(l)au)
Aix-en-Provence, Grand Théâtre de Provence (Vittorio Gregotti)
Baden-Baden, Festspielhaus (Wilhelm Holzbauer)
Bruges, Concertgebouw (Paul Robbrecht e Hilde Daem)
Copenaghen, Koncerthuset (Jean Nouvel)
Copenaghen, Opera (Henning Larsen)
Dallas, Centro Sinfonico Meyerson (Ieoh Ming Pei)
Digione, Auditorium (Arquitectonica)
Évian, La Grange au Lac (Patrick Bouchain)
Guangzhou, Opera (Zaha Hadid)
Hambourg, Philharmonie de l’Elbe (Herzog & de Meuron)
Kyoto, Sala concerti (Arata Isozaki)
Los Angeles, Sala concerti Walt Disney (Frank Gehry)
Lucerna, KKL (Jean Nouvel)
Lussemburgo, Filarmonica (Christian de Portzamparc)
Lione, Opéra national (Jean Nouvel)
Metz, Arsenal (Ricardo Bofill)
Newcastle Gateshead, The Sage (Norman Foster)
Oslo, Opera (Snøhetta)
Parigi, Filarmonica (Jean Nouvel)
Parma, Auditorium Niccolò-Paganini (Renzo Piano)
Pechino, Centro nazionale per le arti dello spettacolo (Paul Andreu)
Poitiers, Teatro-auditorium (João Luís Carrilho da Graça)
Porto, Casa da musica (Rem Koolhaas)
Potsdam, Nicolaisaal (Rudy Ricciotti)
Ravello, Auditorium Oscar Niemeyer (Oscar Niemeyer)
Rio de Janeiro, Cidade das Artes (Christian de Portzamparc)
Roma, Auditorium Parco della Musica (Renzo Piano)
San Sebastian, Kursaal (Rafael Moneo)
Valencia, Palau de les Arts Reina Sofia (Santiago Calatrava)

Antoine Pecqueur, Les espaces de la musique, Architecture des salles de concert et des opéras, 288 p., 550 ill. a colori, € 36,00, Co-pubblicazione Philharmonie de Paris, Éditions parenthèses, Marsiglia 2015, ISBN 978-2-86364-307-5