Evoluzione dell'armonia

Alimentata dall'abbandono dei temperamenti ineguali, la progressiva esplorazione delle possibilità dell'armonia tonale e delle qualità espressive degli accordi e delle modulazioni è stata oggetto, all'alba di questo secolo, di un libro di Jean-Pierre Bartoli che sintetizzava con chiarezza i contributi dei vari storici del linguaggio musicale. Questa seconda edizione, riveduta e ampliata, tiene conto dei risultati della ricerca musicologica degli ultimi due decenni. L'autore pone l'accento non tanto sulle rotture quanto sulla continuità semantica del periodo classico-romantico, che va dal 1750 al 1900 circa, iniziando con la convivenza di stili dotti e liberi o galanti, nonché con una pluralità non riducibile al solo classicismo viennese, e terminando con una diluizione o messa in discussione delle funzioni tonali, trasformate, ampliate attraverso la complessificazione o neutralizzate da un ritorno alla modalità. Sulla base di un'analisi di oltre 130 esempi musicali, l'autore esamina l'evoluzione degli elementi dell'armonia e delle loro sequenze, l'impatto della condotta melodica delle voci, la sintassi formale (modulazioni su piccola e grande scala) e lo sviluppo parallelo di varie teorie armoniche. Lo stile fluido della scrittura non sminuisce l'arduo argomento trattato, rendendo quest'opera di riferimento didattico utile a studenti, professionisti e curiosi della musica.

Nel 2019, Gérard Le Vot ha pubblicato un compendio delle conoscenze attuali sui trovatori e la loro musica (vedi la nostra recensione qui). Come complemento, presenta un'antologia di 50 canzoni dedicate alla fin'amor: canso, planh, sirventès, tenso, joc partit, pastorela, alba o chansons à danser di 23 poeti-compositori, ciascuno con una nota biografica, da Jaufre Rudel al compianto Guiraut Riquier, passando per Bernart de Ventadorn, Gaucelm Faidit, Raimon de Miraval e la contessa Beatritz de Dia, l'unico trobairitz della raccolta. All'introduzione, che riassume alcune nozioni fondamentali sull'amor cortese, nonché le forme e i generi poetici utilizzati, e spiega il metodo di trascrizione musicale, seguono le melodie sormontate dai neumi originali, con il testo completo in occitano e la traduzione in francese. L'ampio apparato critico, che comprende le fonti, un commento e un'analisi del metro e della musica di ogni canzone, è riportato nelle note finali.

Il flautista e musicologo Olivier Class, specialista di musica contemporanea, ha scritto un'ampia panoramica del repertorio flautistico degli ultimi 80 anni, preceduta da un resoconto delle nuove tecniche esecutive del suo strumento (dai suoni percussivi ai multifonici, dall'uso simultaneo di voce e fiato ai microintervalli), con esempi del loro utilizzo nel XX e XXI secolo. L'autore esamina in particolare l'interesse mostrato dai compositori nell'ampliare la tessitura attraverso i vari membri della famiglia, dall'ottavino all'octobasse (e persino all'iperbasso, le cui note più basse sono nel dominio degli infrasuoni). Nella musica da camera, in ensemble standard o più rari, o come strumento da concerto, in connessione con il teatro musicale o la musica elettroacustica, il flauto traverso è ancora molto richiesto dagli artisti creativi, come si può vedere dai circa 140 brevi estratti di partiture e dal numero considerevole di pezzi esaminati in questo libro.

Jean-Pierre Bartoli: L'Harmonie classique et romantique (1750-1900). Éléments et évolution, seconda edizione riveduta e ampliata, 240 p., € 24,00, Editions Minerve, Paris 2023, ISBN 978-2-86931-170-1

Gérard Le Vot: Chansons d'amour des troubadours. Un'antologia testo e musica, 264 p., € 27,00, Edizioni Minerve, Parigi 2022, ISBN 978-2-86931-168-8

Olivier Class: Il flauto nel XX e XXI secolo, 264 p., € 27,00, Editions Minerve, Paris 2022, ISBN 978-2-86931-169-5